Foto: Conny Klar
ELLEN BRIX
*Halle/Saale
Diplom-Tanzpädagogin, Choreografin, Pilatestrainerin, zertifizierte Rolferin
Seit 2010 freie Tanzpädagogin, Choreografin und Pilatestrainerin.
2011 Eröffnung des Tanzbetrieb als Raum für zeitgenössischen Tanz in Halle
2016 Gründung des Tanztheater Anuk
Seit 2020 ausgebildete Rolferin™
Ausbildung:
Studium Tanz und Padägogik an der Palucca–Schule Dresden und am Konservatorium Wien;
Abschluss mit Diplom (2006 – 2010)
Ausbildung zur Pilatestrainerin bei E-W-A / Leipzig (2010 – 2011)
Ausbildung zur zertifizierten Rolferin™ (2017-2020)
Weiterbildungen/Lehrer:
Zeitgenössisch: Heidi Weiss; Barbara Passow; Jenny Coogan; Christian Canciani
Improvisation: Michael Diekamp; Nikolaus Semilov
Flamenco: Taller Flamenco, Sevilla (ES) (2005)
Limon-Teachers-Workshop/Arnheim (NL) mit Ann Vachon, Roxane D’Orleans Juste, Alan Danielson (2010); Limón-Technik mit Risa Steinberg (2018/2024)
Release-Technique, Wien (A) mit Marta Coronado (2013/2014); Frey Faust (2016/2018); Kira Kirsch (2020)
Alexander-Technique in Dance, Shelley Senter (2017)
Ultima-Vez Vocabulary, Wien (A) mit Laura Aris Alvarez (2013); Iñaki Azpillaga (2016/2017)
Partnering, mit Iñaki Azpillaga (2015); German Jauregui (2017)
einige Projekte:
aktives Mitglied des Tanztheater ellaH in Halle (1999 – 2003)
„Dancing to Connect“ (Battery Dance Company/USA; 2010)
Eröffnung des „Tanzbetrieb Halle“ (2011)
Projektarbeit in der Kreativwerkstatt Aschersleben (2011 – 2013)
Choreographien für die Nachwuchsklasse des Tanztheater ellaH (2011-2014)
Schulprojekt „Max macht Oper“ (2011–2012)
Clara-Schumann-Schule, Leipzig (2011-2012)
Gründung des Tanztheater Anuk (2016)
Workshopleitung Schülertheatertreffen Sachsen-Anhalt (2017/2018)
#TakeCare-Residenz am WUK- Theaterquartier (2021)
Kooperationen:
Theater Apron
„Noras letzter Tag“ (2011)
„Geld – das Stück zum Schein“ (2016)
„Arbeit – das Werk zur Stelle“ (2019)
Studierendentheater MLU
„Die chinesische Mauer“ (2014)
„Träumen wer wir sind“ (2014/2015)
„Reigen“ (2015/2016)
„No country for Katzel“ (2016)
Schaustelle e.V./Aggregate
„Bier für Frauen“ (2017)
„Wunschmaschinen“ (2018)
„Talk about Love“ (2019)
Sonstiges:
Mitglied bei Tamed e.V. Deutschland (seit 2006)
Mitglied Akademie der Künste Sachsen-Anhalt e.V. (seit 2015)
KRISTINA BUKETOVA
Date and place of birth: 01.08.1988 Narva /Estland
email: kristinabuketova_artlab@protonmail.com
web: kristinabuketova.de
Dancing education
1992 – 1998 Dancing school „Flamenco”, focus point standard dance, Estonia
1998 – 2000 Dancing school „Unistus“, focus point folk dance, Estonia
2000 – 2008 Dancing school „Lions“, focus point: Modern dance, Balett,
Contemporary, Hip-Hop, House, Rock´n´Roll, Jazz dance, Estonia
2015 – 2019 work as Choreographer with focus point Jazz Dance, Contemporary Dance,
Butoh, physical theatre at Martin Luther University Unisports, Halle/Saale
2017-2018 work as Choreographer with focus point Modern dance at dancing school
Nino Bien, Halle Saale
01.2019 – 05.2019 work as Choreographer with focus point Butoh,Contemporary/Modern
dance, Gaga dance, physical theatre at WUK Theatre Quartier Halle Saale
Since 2020 independent artist
Artistic career
2011-2014 artistic education SBKG private school for fine arts and design in Berlin
by Andrei Krioukov and Prof. Wulff Sailer with focus point on painting and drawing
2014- 2017 Study at the Art Academy Burg Giebichenstein, class painting and textile
art by Prof. Ulrich Reimkasten, Halle Saale
11.2017 Study at the Art Academy Burg Giebichenstein, class sculpture /metal by
Prof. Andrea Zaumseil, Halle Saale
06.2019 Diploma Graduation at the Art Academy Burg Giebichenstein the focus
point plastic/sculpture metal
10.2019 – 09.2020 Master degree at the Art Academy Burg Giebichenstein by Prof. Andrea
Zaumseil with focus point plastic / skulptur metal / final work with focus on Performance and
the human body
Since 2020 work as independent freelance artist
Performance
2016 participation as performer in the video project „Camp 2“ for the shortfilm Festival at the University of Art Burg Giebichenstein
2017 performance with Nataly Schumskaja „I draw because of your dance“
2017 performance „no name„ Burg Giebichenstein with Lukas Pfalzer
2017 performance and photography project with Arne Mross for the exhibition dedicated to Mary Wigman, Dresden
07.2018 performance „Flower“ with Lukas Pfalzer, Thomas Brück and Binha Haase (Violin) in Year exhibition oft he Art Academy Burg Giebichenstein Halle Saale
04.2019 participation in project Inter-Cambios 13 BIENNALE Havana, Performance „CAMINANTES“ with Marlon Riveron, Cuba
04.2019 participation in project Inter-Cambios 13 BIENNALE Havana, Performance „The time is something that happens between two points“ with Marlon Riveron, Cuba
09.2019 performance/action Art „MONEYART / EUROPE IS LOST „RoomBoom“ Art festival, Schkeuditz
10.2019 perfomance “MA” Volksbühne am Kaulenberg, Halle Saale
01-10/2020 dance project in cooperation with dance studio „Tanztheater Anuk“ „FLURSTÜCK“, Halle Saale
08.2020 videoperformance / shortfilm „Where is the LIMIT of understanding?“ Regie Kristina Buketova/Joelle Tumasov, Halle Saale
09.2020 performance „Where ist he limit of understanding / SEE THAT 1“ at the Art University Burg Giebichenstein / Masterpiece, Halle Saale
10.2020 performance „The walking and the standing“ / in project FUTUR Chapter 12 of WUK Theater Quartier, Halle Saale
03.2021 performance with Anne Scholze and Ellen Brix „Querschnitt/CROSS SECTION“ the support for the artproject Bölbergerweg and Free Spaces in Halle Saale
06.2021 8 pieces / 8 performances and participation in the videoproject of class visual art at the Academy of art Burg Giebichenstein, Halle Saale
11.2020 – 05.2021 physical dance theater piece in combination with the animated film „WANTED AND LOST „ at WUK Theater Quartier with Alica Khaet and Anne Scholze, Halle Saale
08.2021 performance „Go slowly and be fast „ and participation in the Festival „Inselschwärmerei“ at Peißnitzhaus, Halle Saale
09.2021 3 pieces/3 performance „no name“ and participation in the project „Künstler’innen Cafe“ at Peißnitzhaus, Halle Saale
11.2021 performance „ i care: Körper, Grotesk und Szenische Kunstpraxis“ on the WUK Quartier Theater Ship, Halle Saale
ANNE SCHOLZE
Tanzlehrerin/ Tänzerin
1986 in Halle (Saale) geboren
Seit 2013 Tanzlehrerin für Kinder und Jugendliche
seit 2016 Tanzlehrerein, Tanz- und Musicalschule Lampadius, Aschersleben
Ausbildung
2013 Studium: Ba (Hons) Dance Studies, Roehampton University, London
2013 erfolgreiche Ballettprüfung (Intermediate), Royal Academy of Dance, London
2017 Pilatesausbildung, EWA, Leipzig
Projekte
2012 Tänzerin in der Paralympischen Eröffnungszeremonie, Olympiastadium, London
2013-2014 Tänzerin, DASP, Loop Dance Company, Kent, England
2016 Duett mit Holdine Wolter und gemeinsame Workshop Leitung, Tanzfestival „Tanz Halle Tanz“, Halle Saale
2016 Tänzerin, Wiederaufnahme „Hamlet als Maschine“, Wolter und Kollegen, Halle Saale
2016 Gründungsmitglied „Tanztheater Anuk“
Weiterbildungen
2017 Jörn Gehlker, Improvisation, Tanzbetrieb, Halle
2015 3-tägiger Tanz Workshop, Hofech Schechter Company, The Place, London
2013-2014 Praktika Tanzpädagogik, Bühnentanz und Choreographie, Dance Artist Support Programme, Loop Dance Company, Kent, England
2012 Tänzerin, “as they remember to forget”, Austauschprojekt zwischen LABAN und Roehampton Tanz und Musik Studenten, London
HENRIKE WESTENFELDER
*1995 in Bielefeld
2015-2016 seneca intensiv, Bildungsjahr Tanz, Dock11/Eden Studios, Berlin
2017-2019 Berufsausbildung zur zeitgenössischen Tänzerin, SOZO vim., Kassel
2019- Studium Humanmedizin MLU Halle
Seit 2019 freischaffend als Tänzerin, künstlerische Projektleitung und Tanzpädagogin aktiv.
Projekte (Auswahl)
2020 A night in bloodred, Performance inspiriert vom Horrorklassiker „Suspiria“, Musik: DOMU, Peterskirche Leipzig
2022 Schöne Wirklichkeiten, Tanzperformance mit Livemusik, inspiriert von den Bildern von René Magritte, Peißnitzhaus Halle
2023 Wieder Kalt, Tanzperformance mit Livemusik, frei nach Gedichten von I.Bachmann, U.Hahn und C. Lavant, Spielmitte e.V Halle
NA´AMA ARBEL
Na’ama bereist seit ihrem vierten Lebensjahr die Welt des Tanzes und der Bewegung: Klassisches und modernes Ballett, Contact Improvisation, Release Technique … und seit 2004 die Welt des Orientalischen Tanzes. Außerdem hat sie an der Universität Tel Aviv eine dreijährige Ausbildung zur zertifizierten Lehrerin für Vijnana-Yoga abgeschlossen.
Seit 2007 unterrichtet Na’ama professionell Tanz, Yoga und YoDa in verschiedenen Gruppen oder privat. Sie ist die Gründerin, Leiterin und Lehrerin von ‚Shimmy‘, einer Schule für orientalischen Tanz und YoDa in Halle (Saale). Ihre größte Freude ist es, mit Menschen gemeinsam die Welt des Tanzes und der Bewegung zu erkunden und verschiedene Tanztechniken zusammen zu verbinden. Seit 2011 lebt Na’ama in Deutschland.
Als Choreografin tritt Na’ama solo oder in Gruppen weltweit auf Festivals auf. Seit 2020 kreiert sie ihren eigenen Mix und das Sounddesign für ihre Projekte.
Projekte der letzten Jahre:
2020 „Sinai – New Sun“: Solo-Tanz, eigener Mix. 1. Preis beim Tribal World Contest Bordeaux, France.
2022 „El Hazipor/Zugvögel“ (migrant birds): Video-Dance, Choreografie, Tanz, Original- Sound und Gesang, Cooperation mit der Videokünstlerin Nati Golan. Gezeigt in der Ausstellung „Omanut“ in der Galerie F2 in Halle und auf Festivals in Italien, Indien, USA. Nominiert als Finalist beim Amarcort Film Festival Rimini.
2023 „Auspacken“: Tanzperformance mit Alica Khaet. Choreografie, Tanz und Original- Sound (12 Minuten).
2024 „Hagar“: Solo-Tanzperformance zu einer Skulpturen-Ausstellung von Peter Wycisk, in der Moritzkirche, Halle.
Über YoDa, (Yoga+Dance):
Vom Yoga — Konzentration und Achtsamkeit auf Haltung, Pranayama, Yoga-Asanas und Yoga-Flows — zum FREIEN Tanz — Floor Work, Improvisation, Kontakt-Improvisation und allem, was ich in meinem Tanz-Korb habe.